Yakoiaucine

Énième film de super-héros avec cette fois comme pouvoir celui de se téléporter n’ importe où, ce qui n’ est guère utile pour se sauver le monde d’ une nouvelle apocalypse mais peut être pratique pour se payer des vacances; cela tombe bien , ce super héros s’ en fout un peu de sauver le monde, c’ est le seul changement qu’ on peut observer dans ce genre de film inspiré des comics. Si l’ idée de faire son personnage un jeune qui utilise son pouvoir dont son seul intérêt peut être amusante cela ne fait que cacher une trame assez banale où le héros est poursuivi par de vilains méchants jaloux de ces pouvoirs, le téléportage servant juste de prétexte à un montage haché pour téléspectateurs juvéniles adeptes du zapping.

De plus les méchants étant des intégristes religieux (ce qui peut rendre le film sympathique), on a le sentiment que le monde est réduit à une lutte entre un libéralisme consumériste (le pouvoir sert à consommer plus) et un retour du religieux ce qui n’ est guère réjouissant dans un cas comme dans l’ autre (même si je préfère quand même le premier).

Quelle déception! Annoncé comme un des films de l’ année, c’ est surtout un film long et prétentieux. réalisé par le sur-estimé P.T Anderson se veut être une longue fresque sur l’ Amérique et ses mythes fondateurs avec cette ruée vers l’ or qui prend l’ apparence plus moderne d’ une ruée vers l’ or noir, mettant ainsi en scène la lutte entre un entrepreneur pétrolier et un  faux prophète, l’ esprit du capitalisme vs l’ éthique protestante, lutte qui ressemble plus finalement à une association de malfaiteur.

Si le réalisateur arrive à faire ressentir une angoisse durant quelques scènes, comme ce début sans dialogue, l’ ensemble du film reste l’ oeuvre d’ un type certes malin mais qui n’ a pas grand chose à dire, qui est à l’ image du héros trop misanthrope pour s’ intéresser à ces personnages qui sont réduits a des caricatures sans parler des acteurs dont le désir de la performance pour être oscarisés (a priori ça a marché) devient du cabotinage. Alors que le livre serait une critique du capitalisme le film n’est qu’un spectacle un peu creux et surtout ennuyeux. tout ça me donne envie de me réabonner aux inrocks.

  Après "violence des échanges en milieu tempéré", Moutout continue sa critique sociale du monde moderne en étendant le domaine de la lutte aux relations affectives avec ce parallèle entre le "speed dating" et les entretiens d’ embauche et la recherche d’ efficacité dans les relations humaines et au névrose qui s’ en suit.

Ce sentiment de monde déshumanisé et angoissant où même les moment de fêtes et de joies sont assez terrifiantes par leur coté illusoire est bien rendu.

Toutefois le film est plombé par cette volonté de l’ héroïne d’ être mère ce qui limite la porté générale du film comme si la recherche d’ un conjoint avait pour seul but de s’ accoupler  et des dérives auteuristes avec ce rêve sur la fin qui est assez grotesque.

Beaucoup de choses dithyrambiques ont été écrites au sujet du nouveau film des frères Coen, qui tient autant à la qualité du film qu’ à la méfiance vis à vis de réalisateurs qui semblaient plus malins que talentueux, et c’ est donc avec peu d’ originalité que je vais rajouter une petite touche.

Il s’ agit d’ une adaptation d’un roman de Cormac Mccarthy que je n’ ai pas lu et donc serai incapable de juger de la fidélité au texte, même si c’ est en étant généralement infidèle que ce genre d’ exercice est réussi. Si l’ histoire peut paraître assez classique avec cette chasse a l’ homme pour une poignée de dollars, le film prend au dépourvu le spectateur au fil de l’ histoire (j’ en dis pas plus pour ne rien gâcher).

A ce suspence haletant s’ ajoute une noirceur ironique - avec notamment ce personnage à la fois drôle et inquiétant interprété par l’ excellent Javier Bardem qui joue la vie des gens a pile ou face - sur une amérique violente, qui ne tombe dans aucune nostalgie , même pas cinématographique (contrairement au récent western sur jesse james), avec néanmoins une lueur d’ espoir avec cet acte généreux de deux enfants.

C’ est un film qui se veut corrosive avec ce personnage de fille gouailleuse et enceinte mais tend vers un final lénifiant et moralisateur, on retrouve comme dans son précédent, thank you for smoking, film un coté faux jeune cool un peu roublard.

Néanmoins le film n’ est pas totalement dénué de charme, ne serait ce que pour les acteurs (sauf peut être l’ actrice principale qui a une tendance à surjouer la fille mature-malgré-son-jeune-âge) ou la musique (”belle and sebastian, “cat power”…en décalage néanmoins avec les références des personnages qui citent constamment le punk),les dialogues souvent drôles, ce ton finalement doux-amer.