Yakoiaucine

Une femme  qui a perdu sa fille durant un incendie dans un hôpital tombe quelques années après sur une jeune fille qui lui rappelle terriblement cette dernière. Convaincue qu’ il s’ agit de sa fille, elle la suit en se liant avec la mère qui comprend peu à peu que cette femme qui suit sa fille constitue une menace.

Qui est finalement la vraie mère de cette fille? Le film repose beaucoup sur ce suspense, cette angoisse d’ une femme qu’ on croit au début folle mais qui peu à peu semble avoir raison pour finalement se demander si cette question est vraiment importante dans la mesure où même si elle peut être du même sang elle ne l’ a pas élevée et la fille ne la reconnaît pas comme mère.

7 jours est, dans la tradition juive, le temps de recueillement pendant lequel toute la famille se réunit dans la maison du défunt. le film montre ainsi comment dans une famille israélienne ce moment conduit peu à peu à oublier le deuil pour faire éclater les tensions entre chaque membre, du mari qui refuse le divorce au frère fauché.

Le coté ainsi statique fait de plan fixe conduit à renforcer la violence où se mélange  haine et amour conduit à renforcer le sentiment d’ oppression face au poids de cette famille mais aussi de la tradition, que seul quelques moments de menace de guerre viennent paradoxalement aérer par des scènes presque absurdes où chacun arrête de se disputer pour mettre leur masque à gaz.

Toutefois ce huit clos au plan fixe où chacun clame sa haine de l’ autre donne au final un coté un peu trop théâtral pour être vraiment convaincant.

Tout commence par une scène de voyeurisme façon “fenêtre sur cours” donnant le sentiment que le héros Hallam Foe qui aime se réfugier dans sa cabane pour observer les gens est un peu étrange. On apprend par la suite qu’ il a perdu sa mère noyée accidentellement (?) et doute de la sincérité de la nouvelle compagne du père qu’ il accuse d’ avoir provoquer l’ accident. le réalisateur nous plonge ainsi au départ dans un univers de thriller où on se sait pas qui de la belle-mère inquiétante ou du fils dont la volonté de comprendre les causes de la mort tourne à l’ obsession a raison. Mais rapidement le réalisateur abandonne cet optique du film pour aller vers une forme de roman d’ apprentissage où le fils quitte le foyer pour aller vivre en ville où il continue son habitude de mater les gens en particulier une jeune femme qui ressemble étrangement à sa mère.

Tous ces changements de rythmes et de style, ces tours de passe-passe scénaristiques pourraient énervées, de même que ce personnage autiste, et pourtant le film fonctionne et arrive attachant ce héros et à faire accepter cet lubie de regarder les gens. De plus si le réalisateur semble autant obsédé par Hitchcock dont il multiplie les référence (il y a bien sur “fenêtre sur cours” cité précédemment mais aussi “psychose” quand il vêt la robe de sa mère) que le héros par sa mère morte il arrive à se détacher de cette lourde référence pour donner son propre ton, un peu comme le héros du film qui finit par faire son deuil.